Marc Chagall Werke
Marc Chagall Werke haben einen ganz eigenen Stil. Marc Chagall war ein in Weissrussland geborener Französischer Künstler, dessen Werk, in der Regel, auf emotionale Assoziation statt auf traditionellen Bildfundamentaldaten basiert.
Als einer der frühen Modernisten, wurde er mit mehreren großen künstlerischen Stilen verbunden und schuf Werke in nahezu allen künstlerischen Medien, darunter Malerei, Buchillustrationen, Glasmalerei, Bühnen, Keramik, Teppiche und Kunstdrucke.
Yury Pen Portrait von Marc Chagall
Der Kunstkritiker Robert Hughes bezeichnet Chagall als „der Inbegriff des jüdischen Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts“ (obwohl Chagall seine Arbeit als „nicht den Traum von einem Menschen, sondern der ganzen Menschheit“ sah). Laut Kunsthistoriker Michael J. Lewis ist Chagall „der letzte Überlebende europäische Modernist der ersten Generation „. Seit Jahrzehnten wurde er „auch als weltweit herausragende jüdische Künstler respektiert „. Mit dem Medium der Glasmalerei, produzierte er Fenster für die Kathedralen von Reims und Metz, Fenster für die Vereinten Nationen und die Jerusalem Windows in Israel. Er hat auch großformatigen Gemälden, die ein Teil von der Decke der Pariser Opéra einschließen.
Marc Chagall Werke – Der blaue Violinist
Vor dem Ersten Weltkrieg reiste Chagall zwischen St. Petersburg, Paris und Berlin. Während dieser Zeit schuf er seine eigene Mischung und Stil der modernen Kunst auf der Grundlage seiner Idee der osteuropäischen jüdischen Volkskultur. Er verbrachte die Kriegsjahre in der sowjetischen Weißrussland und hat es geschafft, einer der bedeutendsten Künstler des Landes zu werden und ein Mitglied der modernistischen Avantgarde. Marc Chagall gründete die Vitebsk Arts College bevor er in 1922 wieder nach Paris reiste.
Marc Chagall Werke – DAVID und BATHSEBA
Er hatte zwei grundlegende Rufe, schreibt Lewis: galt gleichzeitig als Pionier des Modernismus und als bedeutender jüdischer Künstler. Er erlebte die Moderne „goldene Zeitalter“ in Paris, wo „er die Kunstformen des Kubismus, Symbolismus und Fauvismus synthetisiert, wobei der Einfluss des Fauvismus zum Surrealismus führte „. Doch in diesen Phasen seines Stils „blieb er mit allem Nachdruck ein jüdischer Künstler, dessen Arbeit eine lange verträumte Träumerei von dem Leben in seinem Heimatdorf Vitebsk war.“ „Wenn Matisse stirbt“, sagte Pablo Picasso in den 1950er Jahren „wird Chagall der einzige Maler sein, der versteht, was Farbe wirklich bedeutet“.
Kunststile und Techniken
Nach Cogniat, waren es die Farben von Chagall in allen seinen Arbeiten und in allen Phasen seines Lebens, die die Aufmerksamkeit des Betrachters angezogen und gefangen genommen haben.
Marc Chagall – das Dorf
Nach Cogniat‘s Meinung, in allen Arbeiten von Chagall und in allen Phasen seines Lebens, arbeitet er mit Farben, die die Aufmerksamkeit des Betrachters anziehen und gefangen halten. In seiner früheren Jahren wurde die Betonung von seinen Bildern auf die Form beschränkt und die haben nie den Eindruck von gemalten Zeichnungen gemacht. Er fügt hinzu: „Die Farben sind ein lebendiges, integrales Bestandteil des Bildes und sind nie passiv flach oder banal wie ein nachträglicher Einfall. Sie formen und beleben das Volumen der Formen … Die Farben frönen in Hirngespinste und Erfindung, die neue Perspektiven und fein abgestufte und gemischte Töne hinzufügen… Seine Farben versuchen nicht mal, die Natur zu imitieren, die flüstern viel mehr Bewegung, verschiedene Ebenen und Rhythmen ein. “
Er schaffte es, eindrucksvolle Bilder zu vermitteln, nur mit Hilfe von zwei oder drei Farben. Cogniat schreibt: „Chagall ist konkurrenzlos in dieser Fähigkeit, einen lebendigen Eindruck von explosiver Bewegung mit den einfachsten Einsatz von Farben … zu hinterlassen“ Im Laufe seines Lebens haben seine Farben eine „lebendige Atmosphäre“ geschaffen, die auf „seine eigene persönliche Vision“ beruhrt.
Seine Bilder werden später für sehr hohe Preise verkauft. Im Oktober 2010, zum Beispiel, wurde sein Bild „Bestiaire et Musique“, (zeigt eine Braut und ein Fiedler, die im Nachthimmel inmitten von Zirkusartisten und Tieren schwimmen),zum “ Star “ bei einer Auktion in Hong Kong. Das Bild ist für 4.100.000 $ verkauft worden. Es wurde die teuerste zeitgenössische westliche Malerei jemals in Asien verkauft.
Marc Chagall Werke – Sarah und die Engel
Geehrt für seinen ausgeprägten Stil und seine Vorreiterrolle unter den jüdischen Künstlern, malte Marc Chagall Themen aus seiner persönlichen Geschichte aber auch solche, die in der osteuropäischen Folklore verwurzelt wurden. Er arbeitete in verschiedenen Medien, darunter Malerei, Druckgrafik und Buchillustration. Seine Buntglasfenster können in New York, Frankreich und Jerusalem gesehen werden. Chagall kam in 1910 nach Paris und begann mit dem Kubismus zu experimentieren. Er befreundete sich mit Künstlern wie der Maler Robert Delaunay und Fernand Léger. Chagall s Stil wurde als Hybrid aus Kubismus, Fauvismus und Symbolismus beschrieben. Seine übernatürlichen Themen haben die Surrealisten vorbestimmt. Obwohl er sich aktiv an der Pariser Künstlergemeinschaft engagiert hat, war die Kunst für Chagall, in erster Linie, ein Mittel des persönlichen Ausdrucks. Er zog es vor, von den anderen Künstlern getrennt betrachtet zu werden. Seine Bilder und Allegorien waren einzigartig.
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